Lilypie Primer Ticker

martes, 11 de noviembre de 2008

La vie c'est une historie

La Bella y la Bestia es un cuento tradicional europeo. Su origen podría ser una historia de Apuleyo, incluida en el libro “El Asno de Oro”, titulada Cupido y Psique.

La mitología cuenta que Psique era una hermosa princesa de un reino lejano, tan hermosa era que todos cuantos pretendientes se acercaban a ella se marchaban atemorizados por su belleza.
Sus padres, muy tristes y viendo que se convertiría en una solterona decidieron poner fin a esta pretendiente de vestir santos. Pidiendo ayuda a los Dioses del Olimpo, el oráculo vaticinó que debía ser abandonada y que un monstruo horrible se la llevaría y desposaría. Más vale feo y conocido que guapito y playboy, y así los padres la dejaron a su suerte, pero que suerte….

Psique, que en griego significa razón, fue llevada lejos de su hogar, esto a qué me suena, y una voz amable, sin rostro aunque ella lo imaginaba abominable, la calmaba con dulces palabras.

Ella poco a poco, empezó a descubrir los placeres conyugales y mira será feo, pero la tenía consentida, lo único que le pedía Cupido es que nunca le mirase el rostro cuando se encontraba cerca de la bella Psique, que por norma general solía ser bajo el amparo de la oscuridad de la noche, ya se sabe que los gatos de noche todos son pardos.
Y pasaron los meses y los días, y una noche Psique le pidió a Cupido que la dejarse ir a ver a su familia, a la bestia se le reblandeció su corazón, pues también estaba enamorado de la bella y no pudo negarse, así que a la mañana siguiente la princesa regresaba a su reino.

Allí la esperaban ansiosas sus hermanas, que eran la versión femenina de los hermanos Calatrava, pero encima envidiosas, no tenían por donde cogerse, sólo querían burlarse de su hermana, por estar casada con el presidente del club de los feos.
Psique, les nombró no solo las riquezas materiales que le proporcionaba, sino también la riqueza de su bondad, se le fue la lengua como suele pasar cuando las palabras brotan de una boca enamorada, y les contó lo del secreto de no poder mirarle sino él se marcharía lejos de ella y nunca más volvería a saber de su persona. Ladinas invitaron a Psique, que no tenía mucho conocimiento aunque tenga por nombre razón, a que mientras durmiese Cupido ella acercando una lucerna pudiese contemplar su rostro.
Así que con este consejo Psique retornó a su jaula de oro y amor; esa noche seguro que hubo tema y al tiempo en que Cupido quedaba bajo los efectos del sopor Psique acercó el instrumento lumínico, ay va la sorpresa que se llevó, pues más bien parecía el último atlante sobre la Tierra, emocionada y sin darse cuenta que una gota de aceite pendía de la lucerna, Psique fue a besarlo, pero esa gota chivata cayó y despertó a Cupido sobresaltado y enojado, pues su amada a la que nada le faltaba había roto su promesa.

Marchó lejos del palacio-jaula de cristal y oro, dejando sola a la bella princesa, ella vagó y vagó por el mundo en busca de su amado y de pena murió bajando a los dominios de Hades. Cupido al conocer el oscuro fato de Psique decidió bajar al Inframundo, sótano derecha, pidiole a Hades que la dejase volver junto a él.

Por ello, no separes nunca el amor de la razón; aunque vendado sus ojos el primero, el segundo vislumbrará la invidencia del corazón.
Cupido y Psique vivieron felices, y comieron ambrosia, y no perdices.

Aproximándose al mito, me acerco a la fábula y al cuento, desarrollado y recopilado por otros autores, a lo largo de diferentes franjas geográficas y temporales, se crea un arquetipo cultural, que viene a concluir con la lección moral anterior del mito, representado por Cánova en su famosa escultura.



Pero la gradación de éste a lo largo del tiempo y los lugares, conforma nuevos relatos y se enriquece con nuevas lecturas, recordemos la versión adaptada de La Bella y la Bestia de Disney (1991), tiene un buen trasfondo, la percepción de la niña-bella-adolescente del sexo como algo malo y el hombre que la desea como una bestia, uy si ya tenemos los dos elementos, pero hay otra lectura y es que sólo el amor puede transformar algo malo y repudiado en algo hermoso, como el beso de Bella a Bestia.

Os dejo, posiblemente, con una de las mejores versiones adaptada al cine, de Jean Cocteau, del mito-cuento.




Recordando para finalizar este post a la enorme bestia enamorada de Ann, y esperando que la frase sentenciosa no se cumpla para todos aquellos enamorados aunque tengan más pelo que Chewaka: "No fueron los aviones. La belleza mató a la bestia". (King Kong, Robert Amstrong, RKO, 1933).



¡Y colorín colorado, este cuento se acabado!

miércoles, 9 de abril de 2008

Así éramos, así somos...Eurovisión

-Año: 1987.

-Lugar (en algún lugar de la Tierra): Eurovisión Bruselas.

-Presentadora: Llegada directamente desde la nave Interstelar de Star Treck, el Voyager, enviada especial de la flota de la Federación, para presentar a la muchacha. Orejas de Spook cubiertas por dos enormes arracades, para disimular y después no ser sacada en Youtube.

-Presentación: Muy española, la bandera, el toro, el torero (“el toro no nos lo quitan”), la chica saltando el rabo del toro, con una cuidadísima pre-sentación con el Paint 0.0.

-Cantante: La “famosísima” y nada enchufada hija de Alfredo Kraus, que no Klaus como el Gnomo. Ella hablaba según la presentadora del Eurofestival: español (claro), francés, inglés, italiano, aunque se decantó por cantar en el idioma de la Piel de Toro, cuidaó. (En esos años era común recitar la poliglotía que cada uno tenía cuando era presentado en televisión, antes daba caché, hoy no te asegura ni un puesto en el MacDonalds).
El caso es que acompañada de sendos guitarristas que ni los de ACDC podían igualar, cantaba un himno a la movida madrileña, para que Europa se enterase que aquí en España hay caña!!!

-Veamos pues: Entrada triunfal, con el maestro Leiva a la batuta, para hacerse cargo de una inexistente banda, formada sólo por estos pseudomacarras de la guitarra, que se creían que iban de chungos y como mucho sólo fumaban Malboro Light.
Patricia, con un corsé negro, metido con calzador por los estilistas Eurovisivos, y unos pantalones a lo David Bowie, iba cubierta por una pañoleta ñoña y coenta, que menos mal se despoja con aire de “paso de to”. Y botas rollo teniente Ripley de media caña.

-Maquillaje: Sombra aquí y sombra allá, maquillate, maquillate… La marca blanca de Max Factor, Deliplus, repartido de manera incoherente por toda su cara, tapando arrugas, imperfecciones, y signos visibles de fatiga.

-Peluquería: Omito comentario ochenteno.

-Canción: “No estás sólo”. Un canto a la libertad, a la rebeldía, a las salidas nocturnas y a los amigos de quita y pon, pero que más bien parecía parte del guión de una peli de princesas Disney. Que Europa no supo entender, pues España aún ya siendo del PSOE, y preconizando la libertad, vivía aún anclada en la pandereta y el atavismo. Un puesto 19 no está mal….!!!



-El jurado: Como en todas las épocas, ha habido frikis, pero estos son especiales, son el jurado español, entendidos en la materia, escogidos por azar de manera democrática como la joven organización política española: Videntes (Doris y Manuel Potter, homologados por el Colegio Howars de Magia y Hechicería), el presidente de la ONCE…, la empresaria-psicóloga xunga rebentando Eurovisión, un camarero que pretende hundir al empresario, el cual fue modelo de Pocholo en la actualidad, un taxista poeta, un estudiante hevy-metal, rock-duro, vestido como el domingo de Pascua, un ama de casa con esos horribles topos rojos y blancos modelo Avon estampados en el vestido, el estilista que cada vez que se mueve suelta plumas…pasen y vean que no tiene desperdicio.


La opinión de dos futurólogos expertos




El jurado español (I)
( Aquí es donde le mete caña la presentadora a los videntes)


El jurado español (II)




-20 años más tarde....: Visto que la niña no triunfaba, deciden recolocarla en un club de horteras y macarrillas de la ciudad condal, donde cambia de manera radical su rebeldía, por un tono de dejadez y pasividad, cambia incluso el contenido de su letra eurovisiva, “…tu ya no estás…en mis recuerdos siempre hay una canción…”

Y con esto y un bizcocho hasta Eurovisión 2008!!!!

viernes, 14 de marzo de 2008

Paganos vs Cristianos (M:I-2)

Hace ya más de 130 años que en Valencia capital se inventaron las Fallas, la fiesta que todo el mundo cree que es la autóctona de la ciudad, pero no, la verdadera es la Feria de Julio, o es que ya nadie se acuerda de la Batalla de las Flores? Bueno, pecadores todos, estamos en tiempo de perdonar nuestras ofensas, estamos en Semana Santa, la semana que conmemora otra gran festividad, esta vez de arraigo más añejo, la semana en que mataron a Jesús y después resucitó, caso Iker ahí ya no entro. Este año y debido a que la economía ha sufrido un retroceso, se juntan ambas festividades para hacernos un favor y así en vez de irnos dos veces de vacaciones, nos vamos solo una, guay, siento que por una vez Dios está del lado de los pobres.

Pero quería hablar sobre lo que ese gran director predijo lo que sucedería.
Hasta ahora este es el único año y hasta dentro de dos siglos no volverá a pasar, como el cometa Halley, la unión de ambas festividades: las Fallas (paganas) y la Semana Santa Marinera (cristiana) en Valencia, me refiero a John Woo, que ya por el año 2000 echó cálculos mentales y vio el futuro, plasmándolo en esa bella escena cargada de emotividad que se desarrolla en Sevilla, y por fin este año tengo la suerte de vivir en la escena de la película, jo, me siento como si estuviese en Hollywood, qué guay y no es de Bandai!!! Falleras paseando y saludando por doquier con sus ramos y sus rodetes de pelo hindú, mientras el Nazareno lleno de llagas como mis pies estas fiestas, se pasea la polilla por el barrio del Cabanyal.


Veamos por partes, como dijo Jack the Ripper.

Tomás Curasán se dirige a una reunión super secreta con el cerebro de la Misión (Anibal Leckter) y mientras pasea, cual turista por esas calles cuajadas de cirios, uy pero si veo a un grupo de “falleras-brujas” saludando como sólo las valencianas saben hacerlo el día de la ofrenda a la Mare de Deu dels Desamparats! Mientras alimentan (que iconoclastas) las llamas donde se queman los santos que supuestamente han salido en procesión portados por los costaleros que también son harina de otro costal porque van vestidos como en las Fiestas de San Fermín, resumiendo: (Fallas + Semana Santa + San Fermín), pero es que aquí no acaba la Misión, cuando Tom Curasán llega al despacho del jefe, un hombre hecho a si mismo, viajero, antropólogo y si me apuras casi un Indiana Jones, un hombre culto como sólo los americanos pueden llegar a serlo, sugiere el siguiente comentario con tono firme cual catedrático: "Estas fiestas son un fastidio, paseando los santos quemando cosas, curiosa manera de venerarlos, no cree, por casi me queman a mi viniendo hacia aquí"


Como dicen en mi tierra, “pa cagarse i no torcarse” y para muestra un botón.


jueves, 13 de marzo de 2008

Eurofriki, Euroqué?

Este año Eurovisión que, últimamente era cosa de frikis (entre los que me incluyo y a mucha honra), lo será mucho más y no lo digo por la pandilla de “pavos” que lleva Irlanda, sino por el Esperpento digno de la novela de Valle Inclán, el tal “Chikilicuatre” y su ritmo P A T E T I C O “Ckiki-chiki”, volvemos de nuevo a esa España profunda, esa piel de toro de pobre gente, que aún vive en el pasado de la época romana, “pan y circo”, a ver si nos volvemos todos un poco más gilipollas.

Aunque la semifinal, no tuvo desperdicio y es a ella a la que le quiero dedicar este post.

Rafaella Carrá, impertérrita como siempre, esa mujer ha pactado con Metatrón o con Llongeras, ese rubio natural (mente)Lady Grecian tan propia de la mujer latina. Aparece presentando la Gala española, pero un momento, ella no es italiana…? Ah, bueno es verdad estamos “romanizándonos” se me olvidaba, ese acento, esas ganas que le ponía a todo, y luego el desfile de dinosaurios, que parecía más bien el preestreno de Jurassic Park, ahí van:
José Luis Uribarri, alias “el abuelo cebolleta” con más años que la tana, es el que pone voz a la tele el día Eurovisivo, ya ha dejado grabados los programas hasta el 2099, aunque si seguimos “modernizándonos” tanto, dentro de unos años será su cabeza la que presente los festivales, como en Futurama.
Bibi Andersen, una mujer polifacética, que dentro de unos años va a tener que apuntalarse como la torre de Pisa, porque desconoce lo que es la Ley de la Gravedad, obtuvo el éxito con su “ven nadando a mi, sálvame, soy un naufrago…” (cómo me molan las Nancys Rubias, jajajaja!!!)


Rosa de España (que se quedó con las ganas de que la Rafa le devolviese el beso) y Boris Izaguirre, qué voy a decir de ellos que no se haya dicho antes!
Mauro Canut, miembro del jurado de expertos (de qué…) que eligió a cinco de los candidatos participantes en la final, se lo curró el tío.

Bizarre. Sólo me gustó el vestido azul de la solista.

Innata. “A mi me encanta bailar”. Con una pinta de golfa que echaba para atrás, y esa pretenciosa piruleta en el micro, como diciendo -la chupo- y encima se cree que está buena. Se define como la Juana de Arco de Salvemos Eurovisión, pero…cuándo la queman?

Arkaitz. Qué total, qué flipado, qué fallero. Se nota que el presupuesto de TV1 no da para mucho, pero tiene un trasfondo, a verás. Los chicos mazas al más puro estilo Fast and the Furius, estaban como si tuneasen los toneles de acero inox para alguna carrera de esas ilegales que tanto se llevan hoy en día, hacían las chispas con dos radiales que se sacaban de debajo de la axila (seré fina), mientras Arkaitz, poseído por su Olé olé olá, a España se viene a foll…, proclamaba a los cuatro vientos las beldades de la tierra Hispana, di que sí, el año que viene me presento yo cantando la nueva letra del Himno de España, eso si que es friki!!!!

Ell-as. ¿Quiénes?

5º (Por el culo te la hinco). Lorena C. “Piensa gay”. Yo dejé de pensar en cuanto salieron los Teletubbis, icono gay por excelencia, han destrozado parte de mi adolescencia, ya no podré ver a Pó con otros ojos.
D-Vine. De la muerte, sabes? Qué pintaba la estructura metálica que pusieron, se pensaban que estaban en el Melodifestivalen? Además parecían Parchís y me como una y cuento veinte.

Chiquilicuatre. Qué voy a decir de ese engendro, con que ojos nos verán en Europa, y encima tienen el morro de llamar a la Gala, “Salvemos Eurovisión”, qué hipócritas.

Marzok Bangui. “Caramelo”, ha sido difícil la elección del jurado, a dedo salió este grupo. Chavales, quedaos en vuestro barrio!

La casa azul. “La revolución sexual”, es la única que se salvaba de la quema, me gustó la puesta escénica, muy retro, años 60. Buena voz, la del solista, y una canción y música pegadiza. Lástima que en Eurovisión hubiese pasado desapercibida.

10º Coral, alias la bruja de la Sirenita, la Grita Barberá de la final. Todo está en tu mente, haz como yo, libérate ohhggggggggg.

Eso es lo que tendremos que hacer liberarnos de los esperpentos que este año nos han impuesto de manera democrática, con eso de las Eleccions ´08, espero que el año que viene hayan tres opciones:
O que España la echen este año por decoro, de las 4 Big de Eurovisión.
O que sea algo más serio, cosa que dudo.
O…me presento con los Caballeros Trivial, y guitarra Wii a mi cargo y después domino el mundo, jajejijoju!!!





Venga, venga que nos vamos pa´ Belgrado!!!!

viernes, 22 de febrero de 2008

Hoy quiero ser como Lord Vader

Hoy quiero ser como Lord Vader, sentada en un trono Atreide, para imponer…

Me mola la capa que lleva y porque viste de negro, como los malos de verdad. Se pasa la noche pensando en:
A) cómo destruir a esa secta Jedi que en ocasiones escucha muertos.
B) cómo destruir a a su jefe disléxico.
C) no dejarle herencia al hereu.
D) sacarse la última de ADE.
Le añadiría, como a Mad, una mascota, pero que sea un alien, chungo y del espacio, otro parásito más que criar en la nave.
Fíjate que va completo 2.0. con esa voz puede cantar el repertorio completo de Sabina, porque Lord Vader es un poeta de lo oculto.

Qué se abran las puertas hexagonales, cuidaó, que Eli Vader entra!!!!


viernes, 1 de febrero de 2008

PER OFRENAR

Es que s´ unfla el cor ché!!!!! Aiii la meua terretaaaaa, i mira es que demà es el cumple d´En Jaume I, el tio ja 800 anys!!!! Demà redoblen totes les campanes, de tots els campanaris de tota la Comunitat Valenciana, no dic més, que la boca ompli d´orgull, ché ché, ma que es rebonico tot.
La Chepe
rudeta es ficarà dreta i es llevarà els penjolls i les arracades, que li deu honors a Na Vio, i a Ximet I, quan façen el Tedeum en la Cate, baix de eixa cùpula octogonal, que els envejosos tilden de achaparrada.
M´alegre de viure açí, es guai, per a cantar les glories de la regió, a les dos
mascletà i per la nit castell, peró dels bons.
Jaume I va ser comte de Barcelona i rei d'Aragó, València i de Mallorca i senyor de Montpellier, que te crees, quasi més títols que la Duquesa d´Alba? Va nàixer a Mont pellier, el 2 de Febrer de l'any 1208 i va morir al 1276 a València, fill de Père I, el Catòlic, i de Maria de Montpellier.
Bó, os deixe deleitant-vos- en (toma como domino la lengua), amb Francisco…





Visca Valenciá, ché!!! (Visca!!!)
No dic més, que entreú a la meua web, aiii València al segle XV, la New York de l´época!!!

miércoles, 30 de enero de 2008

Dualidad

Hoy me he sentido como un gato sentado delante de una ventana, que observa el paisaje en su desmedida colosalidad, ¿los gatos ven en color?
A lo lejos una capa de nubes inunda la ciudad, y anochece lenta y pausadamente, pasa un día y vuelve otro, pasa una hora y el mundo cobre vida, así interminablemente desde siempre, es curioso saber que al otro lado de esa enorme nube vive alguien que piensa en ti, o imagina tus movimientos, que a cada suspiro se vierte otro de ese ser, que por asombro nunca has conocido, pero que sabes está ahí, detrás de esa nube con forma de gato sentado delante de una ventana, que observa el paisaje en su desmedida colosalidad, ¿los gatos ven en color?
Lo sabes porque lo presientes, que un día los mismos ojos que miran ese cielo plomizo en el mismo instante que lo miras tu, abrirán una brecha y la mirada se cruzará, entonces la casualidad o la causalidad, no lo sé, tomará forma y los anhelos de ambos, aún en la distancia se acortarán, como la distancia de ese gato cuando salte del alfeizar de la ventana y observe su hogar, en color.
Sé que aún nos queda mucho para estar tan cerca, aunque a través de esa nube lo estamos a cada hora, a cada segundo, cuando mires arriba piensa que ella sólo es un puente, y en cada uno de sus extremos estamos nosotros, que por fin nos hemos encontrado.

Te quiero Luis.


martes, 15 de enero de 2008

Soy Leyenda

Ayyyyy, como Will Smith, o como se llame!!!!!!! Cuánto tiempo sin dar señales de vida! Escribo por petición de Longi, jejeje, la verdad es que os echo de menos mucho, mis chic@s museo, pero bueno, Eli se fue, se fue el silencio de sus suspiros, se fue su sonrisa de fábulaaaaaaaa, se fueeeeeee.....
Todo sucedió rápido, sin apenas asimilarlo yo, ni Ana G, como el . pobre, si viérais como me suplicaba que me quedase en el Museo de la Pseudociencia, para pasar las felices fiestas navideñas con vosotros, mientras ella se iba algún lugar, rollo Caribe beach de vacaciones, huyendo de los Papá Noël made paises del Este, esos que suben por el balcón, o de los familiares que sólo ves una vez al año y siempre van con la misma camisa, bueno bueno, un drama, para incluirlo de colofón en Betty la fea, en serio. Como compensación sólo me pagaron medio mes, el otro medio, por si colaba, me lo transferirán o eso espero ahora a mitad de Enero, todo un detalle, si tenemos en cuenta que la cuesta de Enero es eso, pero ya se sabe q así me ayudan a administrarme mis ahorros, qué gentileza, a la par quedan esos 15 días sin cotizar a la Seguridad Social, bueno como siempre, la administración del Museo deja que desear, pero eso es otra historia que debe ser contada en otra ocasión, (espero que os suene la frase, sino os daré una pista...La Historia Interminable)

El caso, es que me estaba sacando el carné de patrón de barco velero, con la sobras de cada mesada, y ahora al tener un trabajo a jornada completa, pues me lo he tenido que dejar, la verdad es que no me hace mucha falta, he pasado de estar a -7 a estar a 10:40 sobre el nivel del mar, que paradoja en serio, en el Museo de la Pseudo- Ciencia, me encontraba que cualquier día salía a remo, y aquí estoy en el punto más alto de Valencia, me refiero a la Almoina, el km 0, vaya que fins ací va aplegar la riuà no me cogerá, en algo he ganado, también en sueldo, ahora soy mileurista, está mal decir lo que uno gana, pero ché, para una vez que me encuentro en la misma situación que todos los jóvenes de hoy en día, ganando mil euros, pues va y lo cuento, para que veáis que es cierto los rumores que se dicen en la tele, de que hay jóvenes que ganan mil euros al mes, pero aún no me voy a independizar, no porque he de vivir más la vida y he de ser otro porcentaje en las listas de jóvenes de más de 25 que aún viven en el nido paterno, además para qué privar de mi presencia a mis padres, con lo bien que están mimándome, soy el futuro de sus jubilaciones, dejemos que disfruten de mi.
Ah, he de deciros que no estoy en rotación, que también tengo una sudadera de uniforme, que pone en letras azules (aludiendo al carácter fluvial de la cuidad de Valencia "Cap i Casal", L´ALMOINA, olé, y que mis nuevos compañeros son la caña, ya tengo un nutrido grupo de seguidores, ah, ah!!!!! cosa inaudita, me he llevado el portátil al trabajo, y los apuntes, y hablo con la gente de seguridad y de limpieza, y nadie me riñe, entro a las 10 y no ficho, ashgg, que desahogo.
Estoy todo el día rodeada de piedras, que tienen más de 2000 años de antigüedad, de 4 esqueletos y de variada joyería, el latín me encanta y he aprendido a decir parvuae simulacraque romanae, toma yá, puedo verter sobre mis adeptos todo mi frikismo mitológico, y hoyyyyyyyy me han obsequiado con dos caramelos, más no puedo pedir, y sobretodo y antetodo, ezto quez lo quez, ya no lo escucho, aquí llevo las riendas, soy la teacher, la leader, ego impero, ego sum!!!!!!! SPQE, El Senado y el Pueblo de Eli.
Os quiero, pronto iré a veros, siempre vuestra Eli!!!!!

sábado, 15 de diciembre de 2007

Cosas que sólo se hacen una vez...

He recibido muchas súplicas de mis incondicionales fans de que vuelva a escribir un nuevo post, pensando en ellos, y en la celebración religiosa que se acerca, les voy a regalar esta “maravilla”, para que luego digan que no tengo espíritu navideño….

Hoy he tenido que vestirme, como dicen los moros de Alcoi, que no disfrazarme, de Hipatía de Alejandría, que nació en Alejandría (Egipto), en el año 370 de nuestra era y murió en esa misma ciudad en el año 415. Fue una mujer científica, filósofa neoplatónica y maestra, que con su sabiduría y sus enseñanzas contribuyó en gran medida al desarrollo de las Matemáticas y la Astronomía, según la Wikipedia.

El caso, es que aquí se muestra el resultado, paso a paso, y después veremos los parecidos razonables, de mi misma. He de decir a mi favor, que después de ceñirme el manubrio de cabeza, sentía picores en mi cara, y he tenido que meterme la mano por los agujeros de la nariz del manubrio en cuestión para rascarme, qué poco fino; ah se me olvidaba, como no oxigenaba bien, he llegado a decir verdaderas atrocidades a la hora de pedirme el desayuno, café con leche, con leche descafeinada, y silicona en vez de pedir sacarina, toma ya!!!! Viva yo, que se pare el mundo que yo me bajo, ego impero!!!


PASO PREVIO
Con peplum y a lo loco

PARECIDOS RAZONABLES
Jesucristo colegui


RESULTADO FINAL...
Con graves daños psicológicos

Tantos años de lucha, por hacerme un hueco en el mundo laboral, una licenciatura, tres postgrados, un máster, el predoctoral, el CAP, publicaciones, becas,....al menos me lo paso bien, o si no, quién puede decir que en su trabajo se disfraza de Hipatía de Alejandría.

Y quien esté libre de pecado que tire la primera piedra, como dijo mi parecido hace 2010 años c.


viernes, 30 de noviembre de 2007

Me gusta el Tunning (Confesiones desde mi cubil II)

Me gusta el Tunning…y qué!

A una historiadora del arte, aunque a algunos les pese, no se le puede escapar el Tunning porque es “arte”, creación humana, y sólo humana, que junto a la razón y el logos, nos diferencia del resto de unidades multicelulares que constituyen el panorama biológico de este nuestro planeta.

Después de la introducción pasaré hablar del Tunning, para algunos un medio de vida underground, de barrios periféricos, el que no viva en un barrio periférico que tiré la primera piedra, porque aquí eso de ser de Beverly Hills se lo creen bien pocos, y porque no, también de mediopijos que se gastan la paga semanal en meterle tubarros rebienta oídos, de acero y cromo a su buga, porque el coche es el “buga” y punto pelota.

Me gusta el Tunnig, qué pasa, ahora lo grito a los cuatro vientos, un día dije no, qué chungo eso del tunning, los mascachapas, pero bueno bien visto es arte, transformación de la materia, jugar a ser Koji Kabuto y crear tu propio Mazinger Z, o nunca has soñado con poder decir “puños fuera” o tener el coche Fantástico (Kit), y que vaya sólo mientras esas parpadeantes luces rojas hacen de boca y te sueltan frases filosóficas que hasta al mismo Rousseau dejarían tieso, buah, yo me he tenido que conformar con los camiones de plástico que llenaba de graba o el teledirigido con esas pegatinas que tanto se llevaban de marcas famosas de “carros”, ahora mi bici es el diablo azul, pero va a dos ruedas, yo quiero un coche tuneaó con dos spoilers, las llantas de aleación de Vadisa, que son super ligeras y si las ruedas son de perfil bajo mucho mejor, para que se agarren al asfalto y no patinen cuando haces un trombo que la flipas delante de tus coleguis, mientras escuchas a Scooter qué crack, cómo me poneeeee!!! Qué pena que los míos sean tan victorianos y eso le parezca burdo e inapropiado de una señorita, qué si, que me gusta el Tunning!!!!

Ese arte de tematizar el buga, con sus faldones, que siempre rozan cuando subes el coche sobre la acera, tapar los focos de luz y meter los antinieblas, eso es para lucir el coche de noche, y ya no te digo na, cuando en los bajos haces una mini-instalación eléctrica no homologada, para colocar los neones de luz azul, puffff, en dos palabras: Im presionante.

Ahora hay salones del Tunning, donde se muestran las últimas novedades, los coches más tuneados, o los equipos de música más in, (el bombo, los twiters, la Pioneer, la pegata de SanzSport,…)

Ahora sólo falta que me compre el Dodge Viper SRT10 ACR, meterle la nitro, el Elvis, el ambicar y soñar con ser la prota de Fast & Furius!!!!

(Ver el vídeo de Scooter, aunque os parezca mascachapero, tiene un contenido filosófico-religioso muy bueno, y sino mirar el videoclip original, para que sepáis que las apariencias engañan, jajajajajaja, yo quiero ser mejor la prota de este videoclip, que tía más chunga, de verdad, como me pone Scooter, buf!!! Es Dios)

E.T. 25 años después

Nini, ninininiiiiiiiiiiiiiiniiii, nii ni nininiiiiiiiiiii, ohh el tierno E.T.


Cumple 25 años ya (1982), desde que vino a la Tierra y se fue a “su casa” a 3.000.000 de años luz de la Tierra, desde entonces no hemos sabido nada de él, supongo que le quedarán 2.999.975 años para volver si no me fallan los cálculos.
E.T. con su carita arrugada, sus ojitos azules, su color marrón, tan tierno él, envuelto en la mantita, mientras iba dentro de la cestita
de la bici de Elliott.


Es una película entrañable, que arrasó en las taquillas de todo el mundo, y encumbró a Spielberg, con 9 Óscar, como “el director”, un adulto con alma de niño.
Marcando a toda una generación, que como yo, aún lloran cuando
Elliott descubre el cuerpo de su amiguito interestelar en la camilla de los científicos o cuando se marcha a su lejano planeta...
Nini, ninininiiiiiiiiiiiiiiniiii, nii ni nininiiiiiiiiiii, FELICIDADES E.T.

Frase para pensar


“…puedo ser lo bastante antinietzscheniano como para darme cuenta
que las masas, a quienes yo llamaba estiércol, constituyen realmente
las fuerzas triunfantes de la historia, mientras que los césares y
los napoleones son simplemente chispazos producidos
por las botas de acero del ‘pueblo’…”

(Friedrich Nietzsche)

jueves, 8 de noviembre de 2007

Cosas que hice… y de las que no me arrepiento. (Confesiones desde mi cubil I)

Depilación retroactiva…

Tenía hace tiempo un pseudo-novio, bueno era una foca monje, pero le llamaremos Don Pimpón, y él quería una depilación, estilo Corporación Dermoestética y con los mismos resultados a láser, a ser posible, para lucir tetitas playeras.
Yo, joven e inexperta en esas lides me ofrecí voluntaria a experimentar con él, mis más oscuros deseos.

Una tarde de estío, quedándonos a solas, y sin nada mejor que hacer, saqué el tubo Deliplus de crema depilatoria, perfume floral, caducada años atrás, percatándome al momento que el plutonio ya estaba enriquecido y el olor a amoniaco apenas me permitía respirar, pero decidida a no salir de allí sin que hubiese terminado de manera perfecta mi trabajo, me puse manos a la obra.
Era mi regalo de cumpleaños, para tan extraordinario ser, para que os hagáis una idea era igualito a los animalitos primigenios sacados de las páginas de cualquier relato de terror de Lovecraft.
Untar, untar, como queso Philadelfia, bueno en este caso sería como queso Hacendado, ese pecho con plumón de oca, era mi cometido.Leí en las instrucciones que la crema se dejaba 3 minutos sobre la piel y después aclarábase con agua fría para retirar el producto; si esto está caducado lo dejaré media hora, pensando en que sus poderes habían menguado conforme al tiempo pasado.
Olor a barbacoa sentía yo, cuando le retiré el ungüento de la piel, detrás iban restos de pelos y dermis.

Qué horror, qué desatino, algunos pelos insurrectos mantenían posiciones, tiesos como lanzas, me miraban desafiantes. Estas escarpias se creen que pueden conmigo? Pues no.
Así que otra vez le di crema, estilo Vicks Vaporub. Y la dejé que fuese haciendo su camino 15 minutos en esta ocasión.
30+15=45 minutos total.

Claro, cuando se la quité me encontré en el estrato nº VI de la Troya de Homero, con vasos sanguíneos, esternón y si me apuras te diré que hasta pude verle los pulmones.
Sangre por doquier, una comenzón enorme, me sentía como Vlad Tepes con un otomano… (tradujese como un tonto a mano, jijijijijijiji!!!)

Oh, yo se qué hacer, en esos momentos... la cálida voz de mi madre me venía a mente, cuando me echaba polvillos de talco al culete teniéndolo escocido. Y eso hice, no sin antes lavar la herida como buena enfermera, que en esos momentos asiste al derrotado, después con los poros bien abiertos, le eché los polvos, así no te escocerá, le calmaba.
Llegó la hora de mirar esa joyita de la escaración, digna de un gran jefe tribal, y oh!!!! Pero qué ven mis ojos, el polvo de talco había fraguado, como los mocárabes de la Alambra (la Roja), pues a eso se añadía la rojez de su piel, antes tersa y joven, ahora….con quemaduras de 2º grado, toda una oda al Ubi Sunt, propia de Manrrique.
Pues inocente él, no tuvo más remedio que ir a urgencias, no sé si a que le colocasen injertos de piel de su culo, por lo peludo, pero el caso es que anduvo todo el verano con unos apósitos que les colocan a los quemados para que produzcan nueva piel, desde entonces se hizo llamar Wolverine, porque regeneraba que daba gusto, aunque doy fe que sus huesos no estaban recubiertos de adamantium.

Moraleja: Si tienes pelos te los dejas, y sino... atente a las consecuencias!!!

lunes, 5 de noviembre de 2007

Memento Mori (Recuérdame al morir)

Perdurar hasta la eternidad…
Desde tiempos remotos el ser humano le agradado ser recordado, que su rostro personalizase, como en el caso de las máscaras del El Fayum, los bustos romanos que se exhibían en la Basílica hechos a partir de cera y de la impresión del rostro del difunto, o las esculturas sobre sepulcros; la morada y la vida eterna.

La fotografía, invento que revolucionó otras artes, también sirvió como salvoconducto para el mundo funerario, atrapando cuerpos inertes, sobretodo de niños y jóvenes, cosa de la tasa de mortandad de este colectivo en las postrimerías del siglo XIX.

Muchos bebés aparecían en actitud dormida, a otros incluso se les pintaban ojitos y mejillas sonrosadas, todo un abanico escatológico del que podría dedicar un post de maquillaje funerario.
Los más pequeños, también aparecían acunados por sus progenitores, con cara de "no pasar nada", o rodeados de hermanitos mayores, como si fuesen fotos familiares.
Y el culmen de mostrar una imagen lo más “viva” posible, era abrir las cuencas oculares con cucharillas de café y colocar las órbitas oculares en su sitio, unido esto a la rigidez post mortem debía ser tarea harto compleja.

Las jóvenes, cual Ofelias sin su Macbeth, yacían esperando ese beso que nunca llegaría a despertarlas. Todo esto aderezado de un romanticismo subyugante, y una fuerte creencia en las ciencias paranormales, pues según dicen la fotografía captura el alma del retratado.
En el momento, los retratos post mortem mezclaban la melancolía por el ser querido fallecido con el misterio de la muerte y la pervivencia en la “memoria física” del hogar.

También implicaban un acercamiento a los primeros momentos del nacimiento de la fotografía, había de quedarse muy quieto, muy quieto, para no salir borroso en la imagen, y los fotógrafos gustosos jugaban con esa baza. La fotografía tenía gran importancia en estos momentos, testigo del desarrollo humano, retrataba el nacimiento, la comunión, la boda, y la muerte, las cuatro etapas básicas de una persona o los ritos de paso.

Hoy se considera un tabú, fotografiar un cadáver de manera artística, incluso algunos lo tacharían con alguna desviación de tipo necrofílica, pero es bien cierto que se hacían, servían para recordar a la persona fallecida, pues, en muchas ocasiones era la única imagen que poseía la familia, que incluso llevaban el cadáver al estudio fotográfico para esa captura de imagen.
O bien, tiempo después durante finales de ese mismo siglo XIX, circulaban como tarjetas de visita para coleccionar.

miércoles, 24 de octubre de 2007

A los amantes de los cardados

Es de todos conocido la gran afición que tiene la señora Consuelo Císcar por machacar la capa de ozono con el uso y abuso de laca, para mantener en pie su estrepitoso cardado violento, que se yergue intacto a lo largo de los años (dormirá rollo gheisa?...) y mantiene el mismo color radioactivo de su pelirrojo de nacimiento.


Aquí la vemos junto a Yoko Ono, que se tapa con un gorrito por decoro y nos hacemos una idea de la dimensión del cardado que pasea por N.Y., Roma, Lisboa, Madrid, París...


El Ivam recoge hasta el 2 de Diciembre una exposición sobre los modelitos capilares que la directora, más dicharachera de todos los museos valencianos, luce en sus cenas de gala y en sus noches de frenesí.
De obligatoriedad para todos aquellos enamorados del cardado valenciano, pues hay elaboradas pelucas dieciochescas, menos vegetales y fitofórmicas de forja, con adornos de seda, plumas, colores infinitos y ya puestos como hacemos doblete America´s Cup, hasta con maquetas de barcos, toma ya!
Atrás quedaron los rodetes de la Dama de Elche, y de las falleritas, ahora “modernos cardados” vuelven a sobresalir, estilo Marge Simpson, en todas las salas de cine, qué digo de cine, de nuestro acuático Palaú de les Arts!
Ei, y es que el estilista que ha montado esta orgía de pelos no es un cualquiera, Tono Sanmartín ha expuesto sus “esculturas del cabello”, como las denomina Císcar en medio mundo, que aquí hay nivel.
Patrocinado por L´Oreal.
Jo, porque yo lo valgo, toma cambio climáticoooooo!

domingo, 21 de octubre de 2007

FRASES Y SITUACIONES CÉLEBRES (QUE NO DEBERÍAN REPETIRSE) EN EL MUSEO (I Parte)

En ocasiones crees que el mundo debe pararse y bajarte de él, porque se ha vuelto loco, eso mismo me pasa a mi, en ocasiones, cuando trabajo felizmente en el museo y algunas personas tienen las ocurrencias siguientes….
Recopilatorio de situaciones cómicas, que sólo suceden en las series americanas y que pondré por orden de: más me quiero esconder a soy invisible; de esto se puede sacar un estudio sociológico completo, que supongo que con ganas y más documentación realizaré al respecto.


La típica señora anciana de excursión con el Imserso, y su megacardadorebientacapadeozonoquelaflipas, interesándose por los Jardines colgantes de Babilonia:
Señora megacardado…: - Perdona bonita, sabes dónde están los Jardines colgantes de Babilonia?
Eli becaria:
-En la actual Iraq estaban.
Señora megacardado…: No, no!!!!! Los de aquí.
Eli becaria: Uhmmm…ah!!! (después de meditar largo rato), eso es el Umbracle, (haciendo elenco de mi sabiduría Ciutat de les Arts), es un vasto terreno, rodeado de especies vegetales autóctonas de la C. Valenciana, algunas penden de lo alto del enrramaje.

La rubia despampanante con menos cerebro que una nuez cucà:
Rubia de bote…morenote: Holaaaaa, me puedes decir dónde está el estimulador especial?
Eli becaria: (Pensando…si lo supiese yo te lo iba a decir a ti!!!) Esssstoooooooo, será el Simulador Espacial?
Rubia de bote…morenote: Ay si, eso!

El capullo vacilón, que no ha visto ni fútbol en la tele, en la exposición “Materiales para el éxito”.
Cap…vacilón: Pse, pse, xavala!!!
Eli contratada: (Pensando…será a mi?)
Cap…vacilón: Pse, pse, xavala!!!
Eli contratada: ¿Qué?
Cap…vacilón: Ñannmamuqhjhuaiaa
Eli contratada: ¿Qué?!!!!
Cap…vacilón: Dónde están los dardos para esta diana?
Eli contratada:
Estooo… es una diana para tiro con arco olímpico (claro, ahora que soy tiradora de arco, como para no saberlo, ejem)
Cap…vacilón: Pos eso, las cosas esas para tirar.
Eli contratada: (Partiéndome de risa) No te parece que si dejásemos eso ahí la gente se mataría entre si…?


Continuará…..

martes, 16 de octubre de 2007

Fins ací va aplegar la riuà

Cincuenta años ha que Valencia fue azotada con una riuà, y como aquí todo se celebra….
No era el Nilo lo que subía, ni las plagas con báculo en mano que profetizaba Moisés, para castigar a una población que por lo demás se declara devota de “La Cheperudeta”; Elhoim con su poder, manifiesta su ira contra los valencianos. De poco sirvió que el Papa visitase la ciudad y que de telón de fondo apareciese el Hemis y el Museo de las Ciencias, si va y se inundan, y es que a Yahvé le toca el huevo cósmico que se quieran hacer torres de Babel (zigurats, pirámides y Museo de las Ciencias), Dios no juega con la Ciencia (extraño paralelismo que se intenta vender de la ciudad, católica y científica; atávica y moderna; de río y de mar; de huerta y circuito urbano…) y por eso pecadores todos, sufrimos una inundación de dimensiones considerables, es un aviso, a la próxima saldremos del Museo “A toda vela”, con el “Desafío español”, conocido popularmente como “travelling”.
De momento me pido ser Elisa-beth (la prota, este es mi post), el resto pueden ser los piratas del Turia.
Menos mal que todo en este museo está previsto, hasta el velero salvavidas, y mientras remamos, entonaremos alegremente a Espronceda: “Con diez cañones por banda, viento en popa, a toda vela, no corta el mar, sino vuela un velero bergantín.”




Porque a pesar de todo… la emoción está dentro.

jueves, 11 de octubre de 2007

La Condesa Sangrienta

Báthory,
la (máquina) sangrienta
(leer con el Dies Irae de fondo)


Lo que voy a contar es una realidad monstruosa. Si alguno de los presentes es de ánimo débil, pusilánime o que sufre desvanecimientos ante atrocidades de rojo sangriento y perversión sádica, le recomiendo que esté preparado para lo que viene. Es una historia, pero no del pasado, el mal está presente entre nosotros y hoy, mañana o pasado, nos puede tocar a cualquiera y sufrir en nuestras carnes o en nuestros cerebros los horrores de una perversión o de un rito de eterna juventud.

Creemos estar dentro de una sociedad en la que sólo priman los valores estéticos, debido en parte, tanto a los adelantos tecnológicos como médicos. El ser joven, el gozar aparentemente de un buen cuerpo a la vista ajena, es una especie de estigma o esclavitud que muchas mujeres soportan a costa de enormes sacrificios. Cuidarse, no comer, recurrir a la magia muchas veces falsa y siempre efímera de la cremas o acusar el dolor, física y mental, del quirófano y postoperatorio de una intervención de cirugía estética, son unos de los múltiples rituales al que recurren las mujeres para estar apetecibles, para que su hombre nos las deje por otras de mejor factura, para seducir a los machos o dar envidia a otras mujeres. Pero, todo ello no es definitivo y la losa de la insatisfacción incrementa su peso con el transcurrir de los años, con el decrepitar del cuerpo, con el devenir de la muerte. Desde tiempos remotos el ser humano ha tenido la necesidad de mostrar su belleza física, su lozanía, su juventud, el mágico momento en que todo es posible, pero un fin último mueve a todo ser, la procreación, para legar sus genes a otro individuo y de este modo no perecer en el lento proceso de la evolución, sino vivir, vivir eternamente.

Cuentan que hace mucho, mucho tiempo, cuando Europa sufría una de sus abundantes crisis políticas, sociales y económicas y la última de las guerras religiosas se unió a las guerras que mantenían el equilibrio del poder y, estas contiendas, con las primeras guerras comerciales, además los estragos, se combinaron con la hambruna y las plagas sobrevino una revolución intelectual, un violento cambio de las formas de pensar acerca del hombre y el universo, que influyó más en la naturaleza de la vida humana más que ninguna de las nuevas ideas surgidas durante el Renacimiento italiano, sacudió el modo de pensar y emergió una nueva Europa.
Era el tiempo en que Caravaggio pintaba sus “descarados” cuadros, llenos de sangre y violencia, llenos de oscuridad y de sentidos ocultos. Nuestras iglesias se llenaban de cuerpos torturados cubiertos de heridas, llagas y signos de tortura y la Inquisición no daba muestras de desmayo cuando los cuerpos lacerados de los herejes se deshacían entre sus máquinas de fabricar dolor. Eran los tiempos del llanto y crujir de dientes que dicen los libros sagrados.
Pero no toda la vieja Europa, llena de mitos y leyendas crueles por doquier, se encontraba en ese momento de proyección histórico. En Csejthe, Transilvania, esa singular región rodeada por los Cárpatos que, por su fértil riqueza, fue siempre zona de conflicto entre Hungría y Rumania, y en ese momento bajo el poder de Hungría, aún se
vivía bajo un estado feudal, con señores que dominaban, desde lo alto de sus castillos un vasto terreno de rica agricultura y ganadería fértil y con campesinos que trabajaban las tierras del señor.

En uno de esos castillos, el de Csejthe, para ser concreta, es donde se forja la historia de Erzsébet Báthory, la condesa sangrienta.
Entre el mito y la realidad se mueve Gabriella Erzsébet o Alžbeta (Elizabeth) Báthory-Nádasdy de Ecsed que nace en una de las familias más antiguas y adineradas de Transilvania, en 1560 en el seno de una rica e importante familia aristócrata de Hungría.
Elizabeth se inició desde su infancia en las artes ocultas de la hechicería y creció con una especial atracción hacia la sangre.
Rara y taciturna, así fue criada por su suegra, a diferencia de la mayoría de mujeres y hombres de su tiempo, Elizabeth había recibido una buena educación y su cultura era excepcional, hablaba perfectamente el húngaro, el latín, el alemán, y el dialecto tôt, lo cual le resultaría muy útil para leer aquellos libros esotéricos y de ciencia que se hacía traer desde los más recónditos lugares de Europa. Cada detalle de su vida muestra a una persona muy inteligente, con dominio total de sus facultades mentales.
A los 10 años, cuando los ojos de la niñas se parecen a los de las muñecas y las muñecas son como niñas, fue separada de su familia, y llevada a Csejthe, el castillo de los Nádasdy, para comprometerse en matrimonio con Ferenz Nadasdy. No tardo, desde su primera menstruación, en hacer uso pleno de condición de mujer A los trece años quedó embarazada de uno de sus sirvientes. El muchacho, el siervo, fue castrado y arrojado a los perros que acudieron al banquete atraídos por la sangre que manaba del siervo lascivo. Erzsébet fue enviada a otro remoto castillo familiar para que arrojara de fuera de si el fruto de su pecado. Fruto que fue hecho desaparecer.
A los quince años se casó con el conde, un guerrero al que se le conocía como el “Héroe Negro”. Era extrañamente bisexual, tenía como amante a un tipo que por su raro aspecto llamaban "el vampiro", pero no desdeñaba, más bien gozaba hasta la saciedad, del cuerpo de sus doncellas en una orgía lésbica.
La vida ajena no valía para estos señores, dueños de vidas y haciendas. Existe registro epistolar de cómo Ferenc y Erzsébet intercambiaban información sobre las maneras más apropiadas de castigar a sus sirvientes, esto era normal entre los nobles de la época. Las posesiones eran enormes, y se requería un férreo control sobre la población local. Siendo su propio marido quien la inició en el "arte" de la tortura, de modo que cuando ella comenzó a hacerse con el gobierno del castillo lo puso a prueba.


La leyenda cuenta que Elizabeth, siendo muy joven, vio a su paso por un pueblo a una anciana decrépita y se burló de ella. La mujer, ante su burla, la maldijo diciéndole que ella también estaría como una anciana en poco tiempo. Y así fue. El tiempo pasó y comenzó su mayor preocupación en la vida: el envejecer, las arrugas, la torpeza, las manos sarmentosas, las carnes flácidas y el ocaso ridículo de los sentidos.
Se cobró su primera víctima, a partir de 1604, después de la repentina muerte de su esposo, una joven sirvienta que le peinaba en aquel momento le dio un tirón a su pelo y Elizabeth la abofeteó con tal ímpetu que la hizo sangrar. Su mano quedó manchada y en su imaginación, creyó ver que el trozo de piel manchado de sangre rejuvenecía y tenía mejor aspecto que el resto de su cuerpo. Aprovechando su enfado Elizabeth ordenó que le cortasen las venas como en sangría a la joven sirvienta, como se hace a los cerdos, y llenaran la bañera con su sangre. La agonía dura mientras la sangre está en el cuerpo y el corazón funciona pues, los muertos, no sangran.
Con este primer asesinato se sintió dueña de la vida y surgió su obsesión. Viajaba por los Cárpatos en su carruaje buscando niñas de las que se pudiera servir. Iba acompañada de sus doncellas, sicarios femeninos rudos y crueles. Cuando encontraban a la víctima perfecta, le prometían trabajo y la pobre joven terminaba secuestrada en el castillo tras ser azotada o drogada. En los sótanos se la encadenaba y después de someterla a largas horas de torturas se le acuchillaba para sacarle la sangre. De este desangramiento se ocupaban sus sirvientes, Ficzkó, Dorottya, Ilona y Piroska. Su depravación crecía y fue instruida e iniciada en la brujería por dos mujeres; Darvúlia “la bruja del bosque” y Erza Majorova, “la bruja de Miawa”.

Pronto los habitantes del pueblo se percataron de que las jovencitas que iban a trabajar al castillo desaparecían y no se volvían a ver. El pavor popular se desató y por todos los territorios circulaba el relato que no leyenda de la condesa practicando la brujería, la nigromancia, la magia roja y otras prácticas de horror.
Cuando los campesinos veían el carruaje de la condesa ya sabían que Elizabeth buscaba una nueva sirvienta que desaparecería como todas las demás. Tras once años viendo desaparecer jóvenes y escuchando profundos gritos que venían del castillo, los campesinos comenzaron a investigar por su cuenta y se encontraron con varios cuerpos mutilados y sin vida de algunas de esas chicas en las inmediaciones del castillo. Llegaron a decir que el castillo estaba maldito y en él habitaban vampiros. Las sospechas se denunciaron al mismo soberano, pues la condesa cometió un error, y fue escoger a muchachas de la incipiente burguesía para educarlas y de las cuales nunca más volvería a saberse.

En 1610, el rey envió una tropa de hayducos bajo las órdenes del propio primo de Elizabeth, Gyorgy Thruso.Vieron que en el sótano había un artefacto de hierro con forma humana, la virgen de hierro. Dentro, los pinchos zaherían y desgarraban las carnes jóvenes de las chicas.. Atravesaban sus cuerpos desnudos y por los agujeros del monstruo metálico manaba la sangre. Entonces alzaban la dama de hierro tirando de las cadenas y la condesa se ponía debajo para ducharse con la sangre de las vírgenes. En el castillo se había construido un sistema de canalización para que la sangre de sus víctimas recorriese los conductos hasta llenar la bañera de Elizabeth. En la habitación de la condesa había un enorme espejo, con dos repisas tapizadas en terciopelo para sendos brazos, con el fin de que la condesa se apoyase en éstas y observar más de cerca su rostro. Encontraron una libreta con el nombre de todas sus víctimas, se le calcularon más de seiscientos, pero en realidad fueron más de setecientos crímenes.

En 1612 se inició un juicio en Bitcse, la acusación se concentró en los asesinatos de las jóvenes nobles, pues los de las siervas carecían de importancia. En la sentencia todos fueron declarados culpables, unos de brujería, otros de asesinato y los demás de cooperación.
Pero la Ley impedía que Elizabeth, noble, fuese procesada, fue emparedada en su habitación, dejándole tan solo un pequeño orificio para pasarle la comida, murió el 21 de agosto de 1614 a los cincuenta y cuatro años de inanición y podredumbre, después de no ver la luz del sol en dos años y convivir con ratas, sarna, piojos y…… de lo más cruel para ella, la vejez implacable.
Es imposible saber, hoy en día, qué sucedió realmente. Desde el punto de vista psiquiátrico, sería una anomalía que se sale del patrón común a todos los asesinos en serie conocidos. En la época era común castigar cruelmente a siervos y pupilos, y ejecutar incluso a pequeños delincuentes de las maneras más espantosas. Puede que Elizabeth fuera inocente y sólo se comportara como una noble más de su época. Señora feudal de un importante condado de Transilvania, metida en todas las intrigas políticas de aquellos tiempos convulsos, pero sin ejército con que proteger su poderío. Su hermano Gabor, se convirtió en Príncipe de Transilvania, por las mismas fechas con el apoyo económico de Elizabeth. Éste se metió pronto en una guerra con los alemanes; por complejas razones políticas, esto la ponía en peligro de ser acusada de traición por el Rey Mátyás II de Hungría, quien probablemente ambicionaba sus extensos dominios. Viuda como era, se vio más vulnerable y aislada que nunca. Es por esta época que empiezan a escucharse rumores de que algo muy siniestro ocurre en el castillo de Čachtice. Un pastor protestante local difunde que la condesa practica la brujería y para ello utiliza la sangre de muchachas jóvenes, una típica acusación muy popular en la época, similar a las que se realizaban contra los judíos y disidentes. Es curioso observar el paralelismo con Juana de Arco, acusada igualmente de brujería cuando su poder político se consideró peligroso para el sistema establecido.
¡Oh Lilith!. Primera mujer de Adán, desterrada al olvido por sus desenfrenados deseos sexuales de posesión del varón, diosa de la lujuria, polarización de la diosa Diana la cazadora, diosa de la noche, de la Luna, de la mujer en definitiva.
El emplear pócimas, emplastos y alquimia que servían para sanar o enfermar a una persona era considerado brujería, nadie podía salvarse o castigarse sin el lógico rezo a Dios, que era omnipotente e invisible, en cambio aquellas hiervas que estaban presentes en la Naturaleza eran consideradas de condición maligna Así es como poco a poco se fue sustituyendo el culto a la Diosa Madre, a la Naturaleza, a Lilith, pasando a un culto masculino e impotente para los primeros patriarcas, pues de todos es sabido el poder que Dios tenía como “banco de semen”.

Hay una relación entre: Diosa femenina- vírgenes-brujería- Elizabeth-juventud. La cosificación femenina a la que son sometidas por Elizabeth, desde una diosa hasta la palabra juventud, está patente a lo largo de toda su vida, de este modo y volviendo al texto anterior, hay una desfragmentación del cuerpo femenino de Elizabeth, que se extrapola en un ciborg, la condesa crea un modelo de si misma pero con ayuda del cuerpo y la mente de otras mujeres, o de ídolos femeninos, de la siguiente manera:
- Advocación única a una diosa, Lilith. Culto.
- El empleo de la sabiduría ancestral obtenida de la Naturaleza (femenino, singular), de sus brujas. Sabiduría/aprendizaje.
- Criadas deformes y robustas, con mucha fuerza, para sostener con firmeza a sus víctimas. Fuerza corporal.
- Deseo sexual volcado en mujeres. Sexo.
- Uso de la máquina con cuerpo femenino, para sus torturas, la virgen de hierro.
- Fetiche y objeto de tortura.
Finalmente la sangre de las vírgenes que le rejuvenecían. El eterno enigma de la juventud o vida eterna.
Toda esta enumeración era ella misma, para si misma, para su egocentrismo, superado por su narcisismo y empeorado por su posición social de noble y tirana feudal.
Elizabeth crea un ciborg de “sus mujeres”, de las características de cada una de ellas, incluso la piel de ese ciborg femenino es la virgen de hierro.

A Lilith, diosa femenina, se abraza Elizabeth toda su vida, por los gozos y la compañía de su funesto cortejo femenino y por el poder que la fascinante naturaleza ejercía sobre ella al iniciarla en ese culto a la Divinidad femenina, Darvúlia “la bruja del bosque”y Erza Majorova, “la bruja de Miawa”.
La primera, como si de una Harpía se tratase, le enseñó pócimas y la instruyó en la magia roja, engendrando de este modo una malvada Estrige, a la que le fue temiendo. El poder de Elizabeth se iba haciendo cada vez más y más grande y su sed de sangre era aún mayor. Crecía su mente, envejecía su cuerpo. Esta especie de Estrige tenía costumbres nocturnas, encerrada en los sótanos de sus castillos, cual Hades inflingiendo los peores castigos a esas víctimas casi infantiles, bebiendo su sangre y empapándose su cuerpo con el líquido rojo, a la vez que les arrancaba las entrañas con incandescentes atizadores o introduciendo por todos los orificios de éstas cirios encendidos, lacerando su cuerpo y su pudor.

Erza Majorova, impuso un poder mayor y esclavo a la mente, cada vez más castigada de Elizabeth, para tenerla bajo control le suministraba drogas, y ésta caía bajo los efectos alucinógenos de ellas, cometiendo de este modo auténticas orgías sexuales rematadas en un baño de sangre de sus púpilas.
De ambas conoció el manejo de hierbas, pócimas y emplastes para que su cutis se mantuviese más terso. También se sumergió en un continuo aprendizaje de saber y conocimiento que iba absorbiendo al igual que hizo años atrás cuando su suegra la instruía en otro tipo de artes. Se diría que a lo largo de su vida, aprendió de las enseñanzas de las mujeres mayores que ella.

Las criadas, a excepción del contrahecho Ficzkó, servían los designios de la condesa. Eran de aspecto hombruno, robustas con una gran fuerza para poder sujetar a las muchachas en sus estertores movidas por el horror y el miedo a perder la vida. Actuaban en contra de su propia voluntad, pero debían hacer lo que les ordenaba su señora Elizabeth, que no tenía la suficiente fuerza de un hombre, pero si la crueldad de una bestia. Acomodada en su pérfida mente maquinaba aquellas acciones que las musculosas criadas ejecutaban en un cuerpo a cuerpo desigual con las víctimas, cortando con herramientas las blancas carnes de las jóvenes, desangrándolas, para prepararle a su señora el macabro “baño de sangre”.
El ciborg-mujer de “la fuerza bruta”, aparecía en su extensión en brazos, pechos, piernas de sus sirvientas, prolongando extracorpóreamente la tortuosa mente Bathoriana a esas mujeres, a su mismo género, para que procediesen en acto funesto contra sus congéneres menos fuertes. La fuerza contra la debilidad, la madurez contra la juventud, la mujer contra la mujer.

Sheridan Le Fanu, cuando escribió su Carmilla en 1872, pensó para esa historia en esa mujer-vampiro, que sus poros fagocitaban la sangre derramada, caliente, de sus víctimas, para modelar al personaje de ficción. Al igual que Elizabeth, Carmilla es una vampira, pero muerta, que se siente atraída por las jóvenes féminas, es lesbiana, como la condesa, la cual disfrutaba contemplando la silueta de aquellas que yacían en sus aposentos, jugaba con sus cabellos, descubriendo que con un cuerpo hermoso, como el de ella, podía obtener tanto o más placer, más hedonismo si cabe, que con el de un hombre.

Carmilla, es al igual que Elizabeth, una femme fatal disfruta con sus amadas, turbando el sentido a la inocente Laura, porque el amor es a la vez tan cruel como deseado, tan hipócrita como benevolente, emana fuerza y vitalidad, pero te arranca la vida, como el súcubo que es Carmilla para con Laura, como lo vampírica que era Elizabeth, para con sus jóvenes víctimas, antes y después de que su cuerpo tomase todos los fluidos corporales que manaban de éstas.

Ya lo decía Carmilla, y aplicado a Elizabeth, sería más que real: “Serás mía…debes ser mía…Tú y yo debemos ser una sola cosa, y para siempre” […] “Yo vivo en ti, y tú morirás en mí.”

Atrapadas en un abrazo mortal, quedaban las víctimas de la condesa, esa piel de metal, fría, áspera, gris, sin vida, al igual que las desdichadas que quedaban dentro ignorando que aquel ciborg, mitad mujer, mitad máquina, les arrebataría la vida y su inocencia para siempre. La Virgen de hierro, al igual que la condesa, se mueve entre el mito y la realidad Se dice que en Nüremberg había un famoso autómata creado por un relojero la condesa adquirió una réplica para la sala de torturas de su castillo de Csejthe. Esta dama metálica era del tamaño y del color de la criatura humana, era antropomórfica, con una cara que se podría reconocer como María la madre de Jesús y un cuerpo formado por dos puertas que lo asemejaban a un ataúd. Medía más de dos metros de alto y casi uno de ancho. Desnuda, maquillada, enjoyada, con rubios cabellos que llegaban al suelo, un mecanismo permitía que sus labios se abrieran en una sonrisa, que los ojos se movieran.
La condesa, sentada, observaba todas las noches de práctica de esta tortura, como era introducida una joven en cuestión dentro de la Virgen de Hierro, con un leve toque de las joyas que prendían de esta piel metálica, el cuerpo vivo quedaba atrapado entre docenas de clavos punzantes y oxidados diseñados para ensartarse en la víctima esquivando los órganos vitales en cuanto la doble puerta se cerrase. Esto permitía que la chica siguiese viva y en posición vertical, derramando sangre por doquier, de vez en cuando la condesa abría las puertas de hierro para comprobar que la víctima estaba teniendo un sufrimiento suficiente y deleitarse, no sólo en ese escape de sangre, sino en la vejación de aniquilar y torturar un cuerpo joven, el cuerpo que ella ya nunca más tendría.
La sangre es la vida. (Deuteronomio XII-XXII). Los adelantos médicos que hoy en día hay para hacer más joven una piel que ya ha sufrido el paso del tiempo, en el siglo XVII no existían, las leyendas, el boca a boca del uso de ciertas hierbas, emplastos, pensar que el atavismo de estar en una zona donde se reúnen más historias fantásticas por metro cuadrado que en ningún otro lugar del planeta hacía que muchas mujeres tuviesen fe en que era la panacea para cuidar su dermis y prolongar un poco más la belleza de su rostro.
Una de esas panaceas viene de la mano de las brujas que aconsejaron a la condesa a utilizar la sangre de jóvenes. En un principio el método fue revelado por Darvúlia, de este modo el empleo de ese líquido vital proveniente de un cuerpo joven daría la fuerza y devolvería la juventud perdida a Elizabeth, lo importante es que fuesen jóvenes. Poco a poco y viendo, como era de esperar, los efectos no eran los esperados se aconsejó buscar sangre de vírgenes, ya que no llevaban la mácula de las jóvenes que ya habían conocido el amor y otras cosas. Esto ayudado de los emplastos de hierbas, que Darvúlia le colocaba en la piel, los cuatro cánticos a un ser que prometía la juventud eterna, eran suficientes para psicosomatizar una leve mejoría en toda Elizabeth.

Pero como era de esperar la anciana Darvúlia muere y Elizabeth se ve sola y sin sus remedios, hasta que hace buscar a la bruja de Miowa, ésta mucho más sabia que la anterior, la inicia en ritos mucho más peligrosos, las chicas en ese caso han de ser tan jóvenes, que ni siquiera se hayan enamorado nunca, porque así su sangre será mucho más pura, unido al uso de hierbas alucinógenas, hizo que la condesa terminase con una locura aún mayor. En los momentos de orgías sangrientas, Elizabeth abusaba sexualmente de ellas, arrancándoles la inocencia que tenían, las emborrachaba o drogaba para que entre ellas se matasen y cuando quedaba una sola vencedora era torturada y ajada hasta la muerte, por la propia condesa, en cuanto ella se cansaba, debido al agotamiento físico propio de la edad, le daba los atizadores al rojo vivo a sus sirvientas para que continuasen la tortura. Si la chica se desmayaba de dolor hacía que la despertasen. Tenía que estar viva mientras se desangraba, mientras padecía las torturas, pues ese momento era el que a la condesa la enervaba de placer y a la vez le propiciaba el líquido caliente y aún recién extraído de la joven. La condesa sabía muy bien cuando ella misma debía darle el golpe de gracia para que de este modo todo el proceso concluyese, comenzado y terminado por ella misma, pues quién sino tenía el poder de dar o quitar la vida, sólo la Báthory, la vampira.

Tanto el cine, como los cuentos, proyectan la figura de la Condesa Sangrienta. En “Blancanieves y los siete enanitos”, el espejo, objeto frecuente de consulta, tiene la facultad de hablar y responde a las preguntas que le formula la madrastra. Elizabeth, tenía un espejo, diseñado por ella misma, en el que se apoyaba para mirar su rostro, tenía verdadera obsesión por este fetiche, que le era tan sincero que a veces lograba agobiarla, cuando mostraba el paso del tiempo por su piel.

El espejo también es un ciborg creado por la misma condesa, muestra la imagen virtual de un objeto con el mismo tamaño y forma que el real, en este caso ambos espejos mostraban el cuerpo y el rostro de dos mujeres atormentadas con el paso del tiempo, por ser las más hermosas y destacar por ello, el miedo a perder ese don natural hizo odiar a aquellas que eran jóvenes y vírgenes y que estaban próximas en sus dominios, de este modo, la madrastra de Blancanieves, hace que el guardabosques la interne en el bosque y le lleve el corazón de la muchacha, símbolo de pureza, contrastando de este modo que ha muerto y su juventud se ha marchitado. Blancanieves, en este caso sería la extrapolación de las niñas y vírgenes asesinadas por la condesa, sus mofletes rojos son muestra de que está a punto de tener la menstruación y por lo tanto es virgen. La madrastra también practica la brujería como la condesa y enterándose que la joven Blancanieves no ha muerto, pone en marcha su astucia brujeril para acabar con su vida, cayendo en su propia trampa, y despeñándose con un aspecto de anciana decrépita por la montaña De este modo se da cuenta que no se puede luchar contra natura, es decir contra el paso del tiempo, ni contra las arrugas. Ganado la juventud que ha de hacerse paso en la vida, y como un círculo llegar hasta el final del proceso de un ser vivo.

En el cine, hay bastantes películas que han tratado la historia de la Condesa Sangrienta, algunas como la de la Hammer, Countess Dracula (La condesa Drácula, 1970) de Peter Sasdy, deja un poco que desear, aquí hay más preocupación por mostrar los cuerpos desnudos, sobretodo el de su protagonista Ingrid Pitt (Natasha Petrovna), que en tratar la historia con cierto rigor histórico, también estamos en la decadencia de la productora.
Novedad absoluta en el cine italiano son las vampiras, hasta entonces bastante infrecuentes en el género, con I Vampiri, (1956) de Riccardo Freda, fotografía de Mario Bava, se abre la producción de películas relacionadas con la Condesa sangrienta.


L´amante dell vampiro (La amante del vampiro, 1961) de Renato Polselli, hace una extraña pirueta argumental mezclando elementos del vampirismo clásico con la figura de la condesa Báthory, una producción italiana, que siendo habitual mezcla una gran cantidad de erotismo en todo momento.
La española, Ceremonia Sangrienta (1973) de Jordi Grau con Lucia Bosé como actriz principal, nos relata una pseudo Báthory, que basándose en la figura de la condesa procede a la misma historia con la intención de rejuvenecer.
Otra producción española, de mucha mezcla de seres fantásticos y un éxito relativo es La noche de Warlpurgis, (1970) de León Klimovsky, donde la condesa maldice aquellos que la ajustician para volver siglos más tarde a terminar de acometer sus crímenes y fechorías.
Se han hecho muchas más películas, una que puede ser considerada como una obra cumbre dentro de la narración fílmica de la historia de la Báthory, es Contes immoraux (Immoral tales, 1974) de Walerian Browczyk, con Paloma Picasso como Condesa Báthory.
Coproducción paneuropea, que emplea de nuevo el tema sexual y lésbico de la condesa Le rouge aux lèvres (Las hijas de la oscuridad, 1970) de Harry Kumel, destaca sólo el hecho de que las imágenes evocan la obra maestra de Alan Resnais en L'Année dernière à Marienbad. Y en el papel de condesa aparece también la actriz principal de ambas producciones, Delphine Seyrig.
Otras producciones cinematográficas donde aparece la figura de la condesa desde un aspecto vampírico y de tintes lésbicos como es de esperar dentro de esa temática, son las siguientes: Il plenilunio delle vergine (1973), de Paolo Solvay, Italia; La Novia Ensangrentada, (1972), de Vicente Aranda, España; Sobrevivir (Stay Alive, 2006) de William Brent Bell, Estadounidense; Bathory, (2006) de Juraj Jakubisko, Slovacchia; Bluff, (2007) de Felipe Martínez, Colombia.


Elizabeth, estuvo rodeada toda su vida de mujeres, de cada una de ellas aprendió algo diferente, unas eran feas y viejas, como sus brujas, otras simplemente deformes y muy robustas como las criadas que le ayudaban a cometer los crímenes. Un exacerbado narcisismo emanaba del cuerpo de Elizabeth, y esto se ve en dos circunstancias, pues de la vejez del cuerpo femenino tomó la sabiduría ancestral y la fuerza, y la fuerza de los robustos cuerpos de sus criadas. Del autómata de hierro el medio para extraer la belleza y juventud de las chicas asesinadas de las que también tomó el deseo sexual. Usó el cuerpo y la mente femenina para un único fin: ella misma.

No hace falta mucha ciencia para saber que, en esos momentos, la mujer era vista sólo como un objeto, más aún en el caso de los nobles, producto de transacción entre dos tierras, máquina de dar hijos y esclava del tiempo, por algún lado debía de sobresalir una mujer, por su belleza física, porque una mujer sabia era considerada un monstruo y además no es raro ver grabados donde la mujer intelectual era representada como un ser feo y en algunos casos andrógino. Elizabeth, mezcló ambas cosas, creó un ciborg de sus mujeres para ejecutar lo más intrínseco del ser, su propio amor, su inteligencia sin parangón y su belleza, pero al verse desposeía de de ésta última por el paso de los años e incrementar su sabiduría como es normal, quiso poner a la par ambas Tal vez por ese motivo odiase la juventud que ella había perdido tiempo atrás y se consolaba con arrancarla y bañarse en la sangre sin mácula de muchachas, con el poder que otorga nacer en una clase acomodada, pero aún más, con el poder de los conocimientos gestados toda una vida, aferrándose a un clavo ardiendo, sabiendo que su fin estaba próximo.

Báthory sigue viva, quién nos dice que toda la desaparición de mas de sesenta jóvenes y niños, de los que nunca se vuelve a saber de ellos, no tiene relación con las creencias ancestrales de que su sangre es la fuente de la eterna juventud El vampirismo no es sólo la extracción de sangre, sino de órganos y de partes del cuerpo, de la vejación a seres que no conocen más que un mundo de inocencia atisbada en juegos y que de golpe se les arranca, porque la niñez es ser feliz y no tener miedo, el miedo a no saber si un día en un cruce de calle está ahí la Báthory, con su limousine y un par de caramelos…



Bibliografía

A.A.V.V. Torturas barbáricas en extremo utilizadas por la “Santa Inquisición Católica Romana”. Extracto de "Apocalipsis: exposición detallada de las profecías y visiones". Capítulo ocho. “La gran ramera”. Sección III. Madrid, 2006.

GARCÍA, J. Ella, Drácula. Editorial Planeta. Barcelona, 2006.

MONZÓN, I. Báthory. Acercamiento al mito de la Condesa Sangrienta. Feminaria Editora. Buenos Aires, 1994.

OPITZ, C. Historia de las mujeres. Vida cotidiana de las mujeres en la Baja Edad Media. Editorial. Taurus. Madrid, 1992.

PEDRAZA, P. Bella, Enigma y Pesadilla. Editorial Tusquets, ensayo. Barcelona, 1991.

PEDRAZA, P. Maquinas de amar. Secretos del cuerpo artificial. El club Diógenes. Serie autores españoles. Editorial Valdemar. Madrid, 1998.

PENROSE, V. La Condesa sangrienta. Ediciones Ciruela. Madrid, 1987.

PIZARNIK, A. La Condesa sangrienta. Aquarius. Crespo Ediciones. Buenos Aires, 1971.
SHERIDAN LE FANU, J. Carmilla, la mujer vampiro. Malditos heterodoxos. Editorial La Máscara. Valencia, 2000.

lunes, 1 de octubre de 2007

Regreso al...Museo III

De pequeña soñé con andar entre dinosaurios y aunque en la facultad de Geografía e Historia ya lo hice... siempre me quedó ese resquemor de haber estudiado algo relacionado con la Ciencia, si ya lo sé la Historia del Arte es una Ciencia, pero yo me refiero a esa verde como el quesito del Trívial o como el libro de Naturales de EGB y es que en mi, un nuevo Einstein se iba forjando...YUPIII

El tiempo pasó, crecí y aunque todavía me queda por completar medio ciclo vital, me hice mujer, y... trabajadora!!!
Pero qué mejor forma de combinar mi amor por los espacios cerrados, con niños, con adolescentes hiperhormonados, con objetos tan extraños como un medidor de agua corporal o un simulador de la Copa América que no funciona (lo raro sería que lo hiciese), y que siempre gana el Alinghi...o era el Desafío Español, bueno no lo sé.
Sí, retorno a vosotros en los albores de la tempestad, como diría Gandalf; vuelvo, esta es mi tercera vez, ya se sabe que a la tercera va la vencida, al Museo de las Ciencias de Valencia, el icono de la Cristiandad, la meta de Fernando Alonso, el ser Lovecraftiano a lo Dagón de Valencia (porque Valencia tiene playa y no sólo puerto con veleros).


La doblemente becaria por 13 meses, la atrapada en el hielo de Shakelton, la pathfinder de Félix 25 años de Conciencia Ecológica (la única que se concienció fui yo y eso que no reciclo...), la octava pasajera de la Estación Espacial Internacional, en definitiva la friki del museo, por fin puedo combinar Ciencia (verde), pseudo-museo y trabajo remunerado, ya soy cotizante de la SS, podré hacer la Renta, me siento ciudadana de pleno derecho, ahora sí que soy una individua social ( y no voy a repartir mi pasta con nadie!).